sábado, 12 de septiembre de 2009

C4ATRO, pelicula peruana estrena 15 de Octubre


UATRO, es una película que presenta 4 episodios donde los protagonistas atraviesan la dura experiencia de sobrevivir ante la ausencia del ser querido.

La película empieza con CECILIA, una joven mujer, que regresa a su apartamento de noche, descubriéndose exhausta, luchando contra su propio espacio, la desgastada cotidianidad y el abrumador silencio. Al final, ella deberá enfrentarse a sus más profundos temores.


El segundo episodio, ALEX y CHIARA, dos hermanos que deben ir a comprar y organizar el entierro de su recién fallecido padre. En la tienda conocen a la VENDEDORA con la cual se entablará una divertida disputa para definir la modalidad del entierro, donde aflorarán sentimientos desde los más absurdos hasta lo más profundos.


En la tercera historia llega VÍCTOR a la casa de PEDRO, su amigo de infancia, que después de perder a su esposa vive con su hija. GABRIELA afectada por la muerte de su madre encuentra en Víctor a alguien en quién confiar generándose un estrecho pero bizarro vínculo.


Hacia el final de la película, a PETER le toca presenciar los últimos momentos de la vida de RAÚL, un hombre que sufre de esclerosis múltiple. El desarrollo de la trama nos develará cómo ésta le afecta, ya que tras varios años de vida en pareja, Peter se descubre en una relación con fecha de expiración.

domingo, 6 de septiembre de 2009

“Lucanamarca” y otros filmes peruanos en el CAFAE-SE

Lucanamarca

Todos los viernes de este mes en el CAFAE-SE estarán dedicados a estrenos peruanos recientes, comenzando con la proyección del documental Lucanamarca que se presentará hoy a las 7:30 pm. La historia de la comunidad campesina arrasada por las huestes de Sendero Luminoso en 1983 sigue levantando polémica y continúa presentándose en distintos lugares. La proyección contará con la presencia de los directores Carlos Cárdenas y Héctor Gálvez (quien está pronto a salir para Venecia, al estreno de Paraiso)

Las próximas fechas del ciclo de septiembre estarán dedicadas a los siguientes largometrajes de ficción:

Todas las funciones empiezan a las 7:30 pm y como siempre la entrada es libre.

Venecia 2009: Poster de “Paraíso”, de Héctor Gálvez

Los nuevos largometrajes peruanos van mostrando sus avances. Así como el tráiler de Cuatro, también empieza la difusión de Paraíso, la opera prima de ficción de Héctor Gálvez que participa en la Sección Horizontes del Festival de Venecia, con el lanzamiento de su poster oficial y un reel que adelanta algunas escenas de la película. En ellas vemos cómo Joaquín, uno de los protagonistas, pierde su trabajo como el hombre detrás del muñeco de una pollería, bautiza su nueva “casa” con sus amigos del barrio, y es atraído por la magia del circo.

En diálogo con El Comercio, Gálvez cuenta los orígenes de la obra:

¿Cómo surge el filme?
Yo crecí en el Callao, en el límite con San Martín de Porres; había muchas pandillas y varios de sus integrantes eran amigos míos; siempre me extrañó que fueran tan buena onda conmigo, cuando para otros eran sólo delincuentes; inclusive para sus mismos padres. Por eso quise hacer una historia sobre pandilleros. Pero luego la cosa fue cambiando…

¿Cómo así?
Escribí un cuento sobre un pandillero al que le matan a un amigo y quiere vengarse, pero en el transcurso conoce a una familia que tiene un circo itinerante y decide marcharse con ella. A ese joven lo conocí de verdad y tomé su historia: un chico que no sabe qué hacer con su vida, que no tiene opciones y se va con el circo.

En Andina, Héctor relata cómo llegó el filme a Venecia:

¿Cómo fue el proceso para ir a Venecia?
Esta es una coproducción entre el Perú, España y Alemania. Para hacer una película, necesitas muchos fondos. Los coproductores germanos mandaron un DVD, con la edición de imagen finalizada pero no la de sonido, al equipo de selección de Venecia. Pensaron que no perdían nada enviándolo, porque es un festival grande y ésta es una primera película, pero recibimos un correo en la primera quincena de julio de la persona que hace la preselección para América Latina. Nos dijo que le había gustado mucho y que iba a tratar de que entre en la selección. Después nos contó que la había visto el director del festival, Marco Muller, y que le había gustado. En los últimos días de julio, recibimos la invitación formal para estar en Venecia.

Y en RPP, habla de sus expectativas del tercer festival del mundo, sólo debajo de Cannes y Berlín en importancia.

Gálvez se refiere a la competencia en Venecia: “El tener un estreno mundial en Venecia, festival donde han estado películas de directores que admiro como Kiarostami y Kitano, para mí ya es suficiente. Son las grandes gratificaciones que te da el cine y no la voy a desaprovechar. Veré todos los documentales y películas posibles y del premio no quiero ni pensar”.

El estreno mundial de Paraíso será entonces en la Sala Darsena, el próximo lunes 7 de setiembre, al mediodía (hora peruana). Vean el reel:

Victor Ugalde considera que "diputados y senadores han salvado al cine mexicano"

Escrito por © Correcámara-NOTICINE.com
Viernes 04 de Septiembre de 2009 16:44
Víctor Ugalde"Si alguien ha salvado al cine mexicano esos han sido los Diputados y Senadores, el Poder Legislativo se la ha jugado en serio por el cine y varias veces le han enmendado la plana a la Secretaria de Hacienda; gracias a eso la producción del cine mexicano se encuentra en una situación boyante mientras el resto del país se hunde", afirmó Víctor Ugalde, director general de la Sociedad de Directores Cinematográficos de México y ex responsable del FIDECINE durante una conferencia que dictó en la recién concluida Expo Proa.

Ugalde agregó: "ante la cerrazón de Hacienda, siempre hemos tenido la sensibilidad del Poder Legislativo, la comunidad del cine pueden atestiguar que los Diputados y los Senadores sí trabajan, nosotros hemos tenido trato cotidiano con ellos durante seis años, en las últimas dos legislaturas".

El dirigente de la entidad de cineastas se mostró confiado en que los legisladores emitan un punto de acuerdo para realizar una aclaración de criterio acerca de la polémica nueva interpretación que la Secretaría de Hacienda está haciendo del Estímulo Fiscal del Artículo 226 del Impuesto Sobre la Renta (EFICINE).

A través del EFICINE los contribuyentes pueden destinar a la producción de películas mexicanas, el 10 por ciento del monto total del ISR que pagan a la Secretaría de Hacienda. Asimismo, el contribuyente puede recibir la parte proporcional de las regalías que le correspondan por la explotación comercial del film, siempre y cuando lo acuerde con el productor de la película.

Bajo estas condiciones, la dependencia recaudadora de impuestos en el país está considerando que los contribuyentes, al recibir dichas regalías, están aumentando su patrimonio por lo que ha decidido gravar con un impuesto del 28% las aportaciones que los empresarios hagan a la producción de los filmes nacionales.

Sin embargo, Víctor Ugalde consideró que la interpretación de la Secretaría de Hacienda parte de un "supuesto falso", pues si bien los contribuyentes pueden recibir un beneficio económico por esta vía, éste no se obtiene de manera automática sino hasta después de que la película ha pasado por las diferentes ventanas de exhibición, y aún así, el 80 por ciento de los largometrajes mexicanos no genera dividendos, aseguró el cineasta.

Asimismo, Ugalde informó que la comunidad cinematográfica está cabildeando para conseguir que el monto anual destinado al EFICINE se duplique y pase de 500 millones a mil millones de pesos, pues mencionó que los recursos con lo que actualmente cuenta el Fondo son insuficientes y este año se agotaron en el mes de agosto.

El también director y guionista comentó que los cineastas cuentan con argumentos de fuerza para conseguir este aumento de recursos, entre estos mencionó: "El cine es un nicho de negocio que atrae a mucho capital, da muchos empleos y aumenta la masa tributaria. Nosotros tenemos perfectamente documentado que Hacienda estima en 1000 millones de pesos la recaudación por las películas extranjeras; y en 2.800 millones por la producción de solo 70 películas mexicanas". concluyó.

Tarantino no convence ni a sus fieles con "Bastardos sin gloria / Malditos Bastardos"

Tarantino, con Pitt y sus actrices: Diane Kruger y Mélanie Laurent

Curiosidades de la vida, algunas de las alegaciones que Pedro Almodóvar recibió con "Los abrazos rotos" también se han leído y escuchado ahora hacia Quentin Tarantino y su "Bastardos sin gloria / Malditos Bastardos": ¡Cuidado con los homenajes y las citas! Pueden ocultar una falta de imaginación y de recursos propios. Menos violenta pero también menos original que sus cintas precedentes, esta especie de versión sionista con sabor a albahaca de espagueti de "Doce del patíbulo", con un grupo de soldados judíos dispuestos a ganar la guerra sin necesidad de Normandía peca de irregular, dispersa y sobre todo larga...

Aunque sobre el papel es Brad Pitt, el teniente Aldo Raine que manda al comando de soldados norteamericanos y agregados, el protagonista principal de la cinta, a la postre resulta que Tarantino da mucha más cancha a sus dos personajes femeninos, una judía dueña de un cine parisino, que tiene su propia idea para vengarse de las SS, y una actriz alemana espía de los aliados (respectivamente Mélanie Laurent y Diane Kruger), que al compañero sentimental de Angelina Jolie.

"Bastardos sin gloria / Malditos Bastardos" muestra a un Tarantino que -quizás como Almodóvar- ha acabado por tomarse demasiado en serio y con ello ha perdido frescura y sentido de la medida: dos horas y media de metraje a todas luces excesivo. A partir de ahí uno puede sustraerse de las realidades históricas y hasta de la lógica, pero no por ello llega a disfrutar de esta sucesión de historietas personales a las que falta una columna vertebral, un engranaje que las haga funcionar como conjunto.

"En mi opinión -ha dicho parlarchín como de costumbre y feliz de encontrarse otra vez aquí el realizador de "Pulp fiction" en rueda de prensa- no hay otro sitio igual que Cannes para estrenar una película. Es maravillosa está quincena en la Croisette en la que el cine es lo importante, lo que realmente cuenta. Incluso cuando se patea una película, es con pasión. Esto significa algo. Está también el hecho de que el conjunto de la prensa mundial, desde EEUU a Finlandia o Islandia, descubre la película exactamente a la vez. Y luego vienen sus discusiones. Adoro estos detalles. Yo no soy un director americano, sino que hago películas para el mundo entero. Y el Festival de Cannes representa ese mismo concepto".

Muy "dandy" en el vestir, Brad Pitt por su parte ha recordado con humor cómo surgió la colaboración con Tarantino: "Quentin vino a verme el año pasado al final del verano con su guión. Nos pusimos a hablar de películas y otras cosas y pasaron horas... Al día siguiente, quedaron cinco botellas de vino por el suelo. Aparentemente, debí aceptar hacer la película porque seis semanas más tarde estaba vestido con el uniforme del teniente Raine. Esa misma noche del encuentro me aseguró que con "Bastardos sin gloria / Malditos Bastardos" estaríamos en Cannes, lo cual me pareció un atrevimiento insensato de su parte, porque era agosto. Pienso que una experiencia como esta no se da todos los días y me siento orgulloso de haber formado parte de esta aventura".

Dussolier y AzémaEn esta jornada de miércoles dedicada a dos figuras deudoras del festival, el cineasta y ex dependiente de videoclub que ha ganado la Palma y presidido el jurado no hace tanto luchó por esa magna recompensa con el bastante más veterano maestro local Alain Resnais, superviviente de la Nouvelle Vague, quien más cerca de los 90 años que de los 80 sigue en activo y con historias que narrar siempre desde una óptica personal.

"Les Herbes folles" (Las hierbas locas o las malas hierbas) cuenta el encuentro casual, por culpa de una cartera robada y encontrada, entre una mujer y un hombre maduros, interpretados por dos reincidentes con Resnais, Sabine Azéma y André Dussolier, que hacen locuras de adolescentes a pesar de su edad, y se complican la vida a ritmo de melodrama romántico.

Han pasado 50 años desde que el cineasta francés presentó "Hiroshima mon amour" y de nuevo ha regresado Alain Resnais a la Croisette, menos radical que entonces, puede que más accesible, para elegantemente brindarnos una historia simple y bien medida, más o menos clásica y que se ve con interés, aunque sigamos en los márgenes limitados de un cine de autor que trae sin cuidado al gran público. Ni que decir tiene que los críticos, aquí, la aplaudieron abiertamente.

Hacía 19 años que no se veía una película de Resnais en la competencia de Cannes, y el anciano cineasta ha contado que cuando leyó la novela que le "L’Incident", de Christian Gailly, sintió "un cierto síncope, un tipo de improvisación, de variación sobre los "standards", en el sentido musical. Me marcó también la cabezonería de los personajes protagonistas que son incapaces de resistir al deseo de llevar a cabo acciones irracionales, que despliegan una vitalidad increible en lo que se puede considerar como una carrera hacia el abismo...".

Jornada gris, con sorpresa, a la espera de Michael Moore

Escrito por © E.E. (Venecia)-NOTICINE.com
Sábado 05 de Septiembre de 2009 18:52
Patrick ChéreauCuatro fueron este sábado las películas programadas por la Mostra, entre ellas una de "sorpresa", cuyo título o autor se desconocía hasta sentarse en la sala. Y la palabra se justifica más que nunca, al tratarse de otra película de Werner Herzog, quien la víspera había presentado también a concurso la nueva versión de "Bad lieutenant". El cineasta alemán tendrá pues dos oportunidades de León de Oro. Tambien concursaron la francesa "Persécution", de Patrice Chéreau, y la china de Hong Kong "Yi Ngoy" (Accidente), de Cheang Pou-Soi, producida por Johnnie To.

Hecho insólito en la historia de la Mostra y de la mayoría de los festivales que recordemos, Marco Müller ha admitido dos películas del señor Herzog a concurso, esta segunda, "My Son, My Son, What Have Ye Done", de tapadillo y con el sello de película "sorpresa". Más personal que "Bad Lieutenant: Port of Call New Orleans", sin embargo repite con uno de los actores de aquella, Brad Dourif, para recrear junto a Willem Dafoe la historia de un crimen real, y del hombre que lo cometió, en una locura alucinatoria. No en vano producido por David Lynch, el film tiene mucho de las imágenes más surrealistas del creador de "Twin peaks" y es pesado de digerir.

Lo mismo ocurre con otro no menos paranoico título de este sábado, "Persécution", del francés Patrice Chéreau, quien se basa lejanamente en una experiencia propia, la de un "fan" que lo acosó durante un tiempo, para plantear la historia de un hombre joven (Romain Duris), que tiene una relación no muy seria ni consolidada con una chica (Charlotte Gainsbourg) mientras es seguido y vigilado por un vecino (Jean-Hugues Anglade), que ha perdido la cabeza por él. También cine espeso, más bien pretencioso, deprimente...

La china "Yi Ngoy" es más un "thriller" en un sentido tradicional que lo que se considera una "película de festival", pero tampoco consigue desarrollar su historia de una forma redonda para convencer al espectador, aunque esta historia de una banda especializada en asesinar personas con estudiadísimas fórmulas para que todos crean que se trata de accidentes mantiene un buen pulso sobre todo en el desarrollo, no tanto en su desenlace.

La inacabable jornada (¡Cuatro películas a concurso!) se cerraba con otra cinta oriental, también del género "thriller" pero con elementos de ficción científica: Un ejecutivo norteamericano, que vive en Tokio con su esposa japonesa y el niño de ambos, descubre que su padre le sometió de niño a experimentos genéticos que le convierten en un arma letal viva cuando le atraviesa la ira y la sed de venganza por el asesinato de su hijo a manos de desconocidos. Se llama "Tetsuo The Bullet Man", es la secuela de otro film anterior y lo ha dirigido el japonés Shinya Tsukamoto.

En resumen: una jornada demasiado cargadas pero a la vez tan ligera por la falta de interés que esperamos se nos olvide muy rápido... Menos mal que este domingo esperamos que Michael Moore -quien ya llegó al Lido- remueva conciencias y genere como es habitual en él polémicas con su documental "Capitalism: A love story".

El "vampiro más sexy"

El "vampiro más sexy"
Robert Pattinson, según lectoras de Hola


Getty Images
Robert Pattinson en los 2009 Teen Choice Awards el 9 de agosto en Universal City, California
Noticine.com

24 de Agosto de 2009



No ha habido apenas competición en la encuesta realizada por la web de la revista española Hola sobre los vampiros más "sexies" de la historia del cine y la televisión. Olvidados los más clásicos, como Bela Lugosi o Christopher Lee, todos los candidatos votados pertenecen a producciones de la última década y media, y el campeón incontestable... (seguro que no lo adivinan) es el británico Robert Pattinson, por lo demás el más joven de todos ellos, que casi cuadruplica los votos del segundo clasificado, el televisivo David Boreanaz, de Buffy Cazavampiros y Angel.

"Cuerda vampírica" para rato

El hiperpopular Edward Cullen de la saga Crepúsculo, ahora mismo filmando Eclipse en lo que se ha convertido este último año y pico en su segundo hogar, Vancouver (Canadá), obtuvo 1.805 votos, frente a los 513 de Boreanaz, ahora en los televisores ya sin colmillos, como policía en la serie Bones.

Tercero quedó uno de los tres muertos vivientes de la cinta Entrevista con el vampiro recordados por las "fans", Brad Pitt, que se adelanta a Tom Cruise (cuarto) y al español Antonio Banderas (noveno). Por su parte, la teleserie de HBO True Blood coloca a dos colmilludos, el protagonista Stephen Moyer y su más o menos enemigo Alexander Skarsgard, respectivamente quinto y séptimo.

La lista se completa con Gary Oldman por su papel en Drácula de Bram Stoker (sexto) y James Marsters, de Buffy Cazavampiros y Angel (octavo), y se cierra con el único afroamericano, Wesley Snipes, de la saga Blade.

Si consideramos que Rob Pattinson tiene "cuerda vampírica" para rato, ya que volverá a las pantallas en noviembre con Luna nueva y en junio de 2010 con Eclipse, más al menos en otra ocasión con Amanecer, no parece probable que otro bebedor de sangre sea capaz de arrebatarle el título al menos en un par de años...

He aquí la clasificación de Hola:

1- Robert Pattinson: 1805 votos
2- David Boreanaz: 513
3- Brad Pitt: 358
4- Tom Cruise: 122
5- Stephen Moyer: 122
6- Gary Oldman: 93
7- Alexander Skarsgard: 74
8- James Marsters: 40
9- Antonio Banderas: 33
10- Wesley Snipes: 17

¿Por quién hubieras votado tú?

Estreno de Extract

Estreno de Extract
Una comedia con sabor a trabajo


Miramax Films
Ben Affleck y Jason Bateman en el bar
Univision.com

4 de Septiembre de 2009

Cine Club

Extract es la más reciente comedia del director y guionista Mike Judge (De King of The Hill y Beavis and Butt-Head). Joel Reynold (Jason Bateman) está a punto de vender su fábrica de extractos de sabores y retirarse a descansar, cuando un extraño accidente en el trabajo provoca una serie de desastres que ponen en peligro su negocio y su vida personal. Extract se estrena el 4 de septiembre.

Una comedia para el día del trabajo

Video


Extract



En Extract, el foco de atención es el jefe de un pequeño negocio, que emplea una selección variopinta de perdedores, solitarios y desadaptados en su factoría de extractos de sabores. Para el que lo ve desde fuera, parece que Joel lo tiene todo. Al fin y al cabo, ser el dueño de un negocio que construyó desde cero -con su extractos culinarios patentados- debería hacer del "rey del extracto" un hombre feliz.

Sin embargo, si Joel no llega a su casa a las 8 de la noche, encontrará a su esposa Suzie (Kristen Wiig) con el buzo bien ceñido y tan interesada en él como él lo está en la habilidad de ella para diseñar cupones de supermercados. Sexualmentel frustrado, Joel confía en su mejor amigo, Dean (Ben Affleck), que trabaja en un bar, y pronto se encuentra maquinando un plan para provocar que Suzie le ponga los cuernos con un gigolo (Dustin Milligan) y así poder cortejar a la bella y flamante empleada, Cindy (Mila Kunis) con la conciencia limpia.

Lo que no sabe Joel es que la fulanita aquella es una estafadora sociópata a punto de perder su libertad bajo palabra. Entretanto, Joel y su segundo al mando, Brian (J.K. Simmons) comenzaron las negociaciones para la venta de Reynold Extracts a General Mills. Sólo necesitan mantener todo ordenado, tranquilo y en actividad mientras llega la oferta final.

Claro que no han tomado en cuenta a los empleados de la factoría: Step (Clifton Collins, Jr.), un machista autoproclamado "el seleccionador más rápido" que aspira a ser jefe de piso; Rory (T.J. Miller), un aficionado al rock gótico que pasa más tiempo repartiendo volantes de su banda que distribuyendo los frascos de extracto, y Mary (Beth Grant), una amargada al final de la línea de ensamblaje que prefiere estirar los brazos y agitar la cabeza que trabajar... que es exactamente lo que está haciendo cuando se embotella literalmente la línea y provoca una cadena de accidentes que le cuestan al pobre Step un pedazo de su hombría.

Con dólares en sus ojos, Cindy convence al otrora leal Step de que demande a la empresa por millonrs, contratando al abogado Joe Adler (Gene Simmons, el bajsita de Kiss) para "pelear por sus derechos", aunque le cueste la fábrica a Joel. Con David Koechner. Está clasificada R.

Estreno de Gamer

Estreno de Gamer
Una fábula de video juegos mortales


Lions Gate Films
Gerard Butler como Kable
Univision.com




Gamer es un ingenioso thriller de acción ambientado en un futuro cercano en el cual los juegos y el entretenimiento han evolucionado hasta convertirse en un nuevo híbrido aterrador. Los seres humanos controlan a sus pares en masivos juegos en línea que involucran a múltiples jugadores: la gente se enfrenta a otra gente... y es a todo o nada. Protagonizada por Gerard Butler, Gamer se estrena el 4 de septiembre.

No se vive para jugar: se juega para vivir

Video


Gerard Butler te invita a ver "Gamer"



La tecnología basada en el control mental se ha vuelto moneda corriente y los controvertidos juegos están íntimamente ligados a su creador, Ken Castle (Michael C. Hall), un multimillonario solitario. El último engendro de su imaginación, un juego llamado "Slayers", en el que uno dispara a otros, permite que millones de personas escenifiquen en línea y frente a un público global sus más salvajes fantasías: utilizando a prisioneros reales como avatares con los que se enfrentan en un combate a muerte.


Video


Gamer



Kable (Gerard Butler) es la superestrella y el héroe de culto del violentísimo Slayers. Quien controla a Kable es Simon (Logan Lerman), un joven jugador tan famoso como una estrella de rock que, semana a semana, supera todas las predicciones llevando a Kable a la victoria. Separado de su familia, encarcelado y obligado a luchar contra su voluntad, este gladiador moderno necesita mantenerse vivo para lograr escapar del juego y así liberar a su familia, recuperar su identidad y salvar a la humanidad de la despiadada tecnología de Castle.

Actúan también Amber Valletta y John Leguizamo, con Chris 'Ludacris' Bridges y Kyra Sedgwick. Gamer está clasificada R.

¿Crees que sea posible que los juegos de video lleguen a este extremo?

All About Steve

All About Steve
Una comedia sobre un amor confundido


Twentieth Century Fox
Ken Jeong, Thomas Haden Church, Bradley Cooper y Sandra Bullock
Univision.com

4 de Septiembre de 2009



Sandra Bullock y Bradley Cooper coprotagonizan este chistoso cuento sobre una mujer que, después de enamorarse de un hombre, cree que son pareja, pero desafortunadamente él cree que ella lo está acosando. All About Steve se estrena el 4 de septiembre.

Un amor loco

Video


All About Steve



Mary Horowitz (Sandra Bullock) es una excéntrica constructora de crucigramas, quien, después de una breve cita a ciegas, se enamora del guapo camarógrafo de noticias Steve (Bradley Cooper). Convencida de que son el uno para el otro, Mary sigue a Steve por todo el país, estimulada por el reportero Hartman Hughes (Thomas Haden Church).

El cerebro de Mary funciona a una velocidad vertiginosa para encontrar las palabras perfectas y sinónimos en un abrir y cerrar de ojos, pero el comportamiento "normal" no es lo suyo. Por ejemplo, vive con sus igualmente excéntricos padres. Y es incapaz de interactuar socialmente sin soltar una letanía de palabras de veinte dólares y un maremoto de datos triviales. Ah... y siempre está con esas botas rojas.

Para Mary, nada es típico, especialmente las relaciones. En su cita con Steve, está convencida de la química entre ambos y segura de que él es el indicado para ella. En cambio, Steve cree que Mary está loca, pero ella lo sigue. Su obsesión por Steve cuenta con la perversa colaboración de Hughes, quien disfruta de torturar a su insolente camarógrafo a todo momento, con el consiguiente trastorno de Steve.

Pero cuando Mary forma parte de la noticia del año, ambos la empiezan a ver de otra manera: Hartman se siente culpable por haber contribuido con su juego a ponerla en peligro, mientras que Steve tiene remordimientos por haber sido tan insensible. A pesar de todo, la alegría de Mary le hace ganar muchas amistades, que se dan cuenta con ella de que a veces los que no encajan son los que se destacan. Clasificada PG-13.

¿Vas a verla?

Primera imagen de Los Pitufos

pitufos

La la la la la la la – entendieron, ¿cierto? – se sabia ya, que Los Pitufos la serie animada de los estudios Hanna-Barbera daria el gran salgo al cine, la película viene siendo dirigida por Raja Gosnell y producida por los estudios Sony Pictures Animation.

Los Pitufos eran una serie de animada que trataba de pequeños duendes, humanoides o suspiritos azules – según gargamel – y que fue una de las más vistas en los ochenta incluso hasta llegaron a generar polémica por cierta comparación con el diablo, como ya vieron se ha filtrado la primera imagen de la película que tiene como fecha de estreno el 17 de Diciembre de 2010.

Cast de Machete confirmado

Estaba esperando a que se confirmaran los rumores sobre los actores que formarán parte de Machete, y hoy lo hemos podido confirmar: este es uno de los cast más inusuales y desalentadores que se les ha podido ocurrir. Eso si, de que me ha dado curiosidad, me ha dado curiosidad; sin embargo, las ganas de ver esta película se han reducido monumentalmente.

cast machete

Estos son los rostros que han sido confirmados. Tenemos a Michelle Rodriguez, Robert De Niro, Lindsay Lohan, Steven Seagal, Jessica Alba, Jeff Fahey, Don Johnson y Cheech Marin.

A Machete lo vimos en uno de los trailers falsos de GrindHouse y va sobre Machete (Danny Trejo) quien es traicionado por la organización que lo contrató y ahora va en busca de venganza. Esta nueva producción de Robert Rodriguez espera ver la luz el próximo año.

sábado, 5 de septiembre de 2009

Otra nacional próxima a estrenarse: Cu4tro


El cine nacional está de fiesta. Y es que luego de una sequía de estrenos (más que la sosa Motor y motivo, la simplemente-interesante El premio y la ya lejana La teta asustada a inicios de año), este fin de año se viene cargado de ellos. Este jueves empezó esta racha blanquirroja con Máncora, en dos semanas se nos viene Tarata, quincena de octubre llega El delfín y a mediados de ese mismo mes se estrenará la película de la que les hablaremos hoy: Cu4tro. Frank Pérez-Garland, Christian Buckley, Sergio Barrio y Bruno Ascenzo dirigen cuatro historias entrelazadas de personajes solitarios que serán presentadas en esta película que promete más de lo que parece. ¿A qué me refiero? Pues que ni el trailer ni el poster me convencen, pero la película en sí es una propuesta que promete bastante. Con un elenco nacional de lujo compuesto por Bruno Ascenzo, Natalia Parodi, Renzo Schuller, Paul Vega, Vanessa Saba, Giovanni Ciccia, Gisela Ponce de León y Miguel Iza, esta cinta va más hacia un público no tan comercial, pero esperemos que consiga la cantidad necesaria de asistentes porque pinta innovadora y al menos de mejor nivel que muchas otras películas nacionales. Les dejo el mencionado poster y trailer de la película, y a la espera de más novedades al respecto.

cuatro-poster

Las mejores frases del cine


Muchas ya forman parte del vocabulario popular. Pero lo curioso es que algunas de ellas jamás fueron dichas… al menos en el contexto en el que lo aseguran las leyendas que las inmortalizaron.

El pedido a Sam para que la toque de nuevo en Casablanca ; el aliento para que Forrest siga corriendo en Forrest Gump , el saludo final del segundo Terminator o la súplica de una acosada Coca Sarli. Estas y otras fueron sentencias que el inconsciente popular inmortalizó a lo largo de la historia del cine.

Aquí van diez frases emblemáticas que surgieron (o no) de boca de recordados personajes. ¿Cuál es la que más repites?


  1. "Siempre digo la verdad, incluso cuando miento digo la verdad". El Padrino inmortalizó esta afirmación algo paradójica, pero que muchos aplican
  2. "Houston, tenemos un problema". La realidad se coló, una vez más, en la ficción. Y esta frase en torno al Apolo 13 llegó al filme que retrata la travesía espacial.
  3. "Hasta la vista, baby". Arnold Schwarzenegger inmortalizó con Terminator 2 esta sentencia lapidaria. Si te la dicen, no te ponga
  4. "La puta que vale la pena estar vivo". El personaje de Héctor Alterio celebra su paso por la Tierra en un conmovedor entorno en una escena de Caballos salvajes
  5. "Mi nombre es Bond, James Bond". El agente se presentaba una y otra vez con un latiguillo que millones imitaron y repitieron en el mundo. Una marca registrada.
  6. "Francamente querida, eso no me importa". Una de las sentencias más famosas del cine nació en Lo que el viento se llevó en 1939 y de boca de Clark Gable.
  7. "Que pretende usted de mí" Isabel Sarli jamás pronunció esta frase en sus películas. Se hizo tan popular que hasta ella misma cree
  8. "Tócala de nuevo, Sam". Esta frase atribuida a Humphrey Bogart en Casablanca solo tiene correlato con una similar que pronuncia Ingrid Bergman: "Tócala, Sam. Toca"
  9. "Tenía tres empanadas". El cine argentino también generó frases hoy míticas. Luis Brandoni en Esperando la carroza impuso la de Antonio, su emblemático personaje
  10. "Corre, Forest, corre". En 1994 se estrenó Forrest Gump marcando records . El film de Robert Zemeckis protagonizado por Tom Hanks dejó grabada para siempre

Estreno de "Máncora"




Si el paraíso quedara en el Perú, se llamaría Máncora, un balneario al norte del país. Es el lugar escogido por un irresponsable joven limeño para encontrarse a sí mismo. Sólo que va acompañado de su hermosa hermanastra española y su marido, como para complicar aún más las cosas. Protagonizada por Jason Day, Elsa Pataky y Enrique Murciano, Máncora -que estuvo recientemente en el Festival de Cine Internacional de Miami- se estreno en Lima- Perú el pasado 03 de Septiembre y pronto en provincias .

Amor y violencia en la playa





La película es contada a manera de flashback, mientras el protagonista es golpeado y arrojado al mar. Santiago Pautrat (Jason Day) es un joven limeño que vive para la farra, descuidando sus estudios. Mientras está haciendo el amor con su novia una noche en el baño de una discoteca, su padre -un ex cantante pop- lo llama desesperadamente, pero sólo le puede dejar un mensaje de despedida antes de suicidarse.





Abrumado por la culpa y por haber perdido un préstamo para pagar sus estudios en la Universidad, decide hacer un viaje. Pero lo sorprende otra llamada: su hermanastra, la hija del segundo esposo de su madre, la española Ximena (Elsa Pataky) está en Lima con su marido, Iñigo (Enrique Murciano) para visitarlo. Desde el principio se crea una sutil rivalidad entre Santiago e Iñigo, pero Ximena insiste en que deben acompañarlo a Máncora.






En el viaje se hacen amigos de un surfista brasileño, Batú (Phellipe Haagensen), quien le regala su tabla a Iñigo, que decide quedarse en Chicama, una playa de la ruta, para correr "la ola más larga del mundo". Ximena y Santiago prosiguen hasta Máncora, donde irán a una fiesta del pueblo en la que una jovencita coquetea con él para causarle celos a su novio, y éste no sólo muerde el anzuelo, sino que está decidido a vengarse del capitalino, que es cuando se repetirá la escena del principio.






El alcohol y el ocio en la playa producen efectos desconcertantes y es así como Santiago y Ximena cruzan una línea que no debieron haber cruzado jamás... o tal vez sí, en ausencia de Iñigo, quien también tiene lo suyo. Pareciera que el hecho de ir de vacaciones al paraíso sirve de catalizador para que cada quien libere sus demonios interiores, pero también están las consecuencias y una evaluación de hasta dónde se puede llegar con un comportamiento amoral, que puede llegar a significar una diferencia entre la vida y la muerte.





Dirigida por Ricardo de Montreuil (La Mujer de Mi Hermano) con un guión de, entre otros, Oscar Orlando Torres (Voces Inocentes), Máncora intenta demostrar cómo un lugar puede influir sobre la conducta de la gente cuando hay problemas sin resolver, sobre todo a cierta edad en la que la responsabilidad no es la prioridad. Puede ser un paraíso o puede ser un infierno, eso depende de cada uno. Máncora está clasificada R y vale la pena que la vean.

¿La vas a ver? Cuéntanos aquí.
 

Featured